但下一秒，神情严肃，翻身坐起。

4月9日，2022至2023年度电影频道M榜暨中国电影大数据盛典见面会在荆州举行，张艺谋、冯小刚、邓超、张译、袁泉、江疏影、赵雅芝等电影人悉数亮相，他们跟在场媒体分享了自己的创作近况以及对电影行业的看法和感受。青年演员易烊千玺回答了关于出道十年的心境变化，表示自己的成长很多都是质的变化，很难笼统概括。他说自己近来以演员身份出来工作更多，但音乐工作也在继续，很快将有音乐作品与大家见面：“关于偶像，我一直没有把‘偶像’当是一个身份或职业去看，它可以寄托很多不同的职业属性，现在我是以演员的身份和大家见面。”

勇闯史前禁区 跨时空激战 谁能活到最后？

看了一下，当天剧组开机的演员大合照，除了释小龙之外，其他的演员面孔都很陌生，所以，才会被人质疑，这部影片的票房能否在上映之后得到保障。而对于票房能否得到保障，我想，只有等影片上映才能揭晓答案了。

这种“慢”，后来成为诸多导演处理电影中老人形象的一种方式。无论是阿巴斯·基亚罗斯塔米、萨蒂亚吉特·雷伊，还是小津安二郎、侯孝贤、万玛才旦等导演，他们电影中的老人形象往往都与“慢”的时间挂钩，使影像逐渐走向一种“状态”。如小津安二郎《东京物语》结尾，失去妻子的老人独居家中，轻摇蒲扇，视线向画外望去，若有所思，游走于“物”与“思”之间的物哀之情缓缓流出。同样，侯孝贤《童年往事》中，祖母每日坐在方桌旁摆弄针线，当其离世之后，导演再次拍摄祖母常用的方桌，斯人已逝而静物长留，此刻的方桌俨然代替了已故祖母的在场。在这里，小津安二郎与侯孝贤均以极为隐忍克制的方式处理老人的形象，以固定机位长镜头的形式捕捉不断流动的时间，进而使得影片在此刻构成了一种“状态”。这种“状态”，是剧中人物对于生命、生活本身的思索与反应，在流动的时间里引领观众走向沉思，宛如剧中老人于夕阳残尽中对人生的回眸，让影片增添了一份厚重，生成难以言说的情感，或曰“余味”，或曰“苍凉”。

《灌篮高手剧场版》的“取胜之匙”显然在于调动群体情怀和童年回忆。曾经被这个故事以及樱木花道、流川枫、三井们打动的少年少女们，如今正是电影市场购买力最强的群体，只需要尽可能渲染出剧场版本身强大的情怀完结价值，其票房走势肯定不会太糟。