可这样的称呼配上史航的脸违和感太强，史航莫名的自信让女孩有些不适。

编剧冉甲男表示，姬发在殷寿身边长大，很崇拜这个强大的男人，甚至把他视为“精神父亲”，于是当他要在两个“父亲”之间做选择的时候，其实是一次对内心的强烈冲击。

2015年，德普与希尔德完婚，但2016年艾梅柏·希尔德就提交了离婚申请，指控德普“家暴”自己，同时还申请了对德普的限制令，声称在酒精和药物的作用下，德普对她进行了长期的肢体和语言虐待。

影视音乐是融合了视听艺术特质的音乐形态。从心理学的角度来讲，视听之间具有联觉效应，称为艺术通感。影视音乐既有属于音乐艺术的抽象和朦胧，又有视觉符号所赋予的具体的艺术指向。具象的画面给予抽象的音乐强烈的视觉引导和心理暗示，让音乐所传递的情绪情感有了相对明确的目标。优秀影视作品中，声音与画面是双向奔赴的，作曲家会根据影视作品的类型、主题、情节、人物和情境来结构音乐的调式、曲式、配器以及人声等元素。好的影视音乐能够和叙事形成共鸣与交响，让叙事张力更加饱满，叙事逻辑更加平顺，音乐与画面的融合度、表现力趋于统一。

作为一部战争题材影片，该片可谓另辟蹊径、视角独到，全片没有一个战争镜头，但却无不体现出战争的可怕、对人性的磨灭。片中可以看到那个时代精英人群优雅精致的生活日常，环境优美的湖畔、内饰豪华的别墅，摆盘考究的美食等，与会者在会议的间隙也轻松地谈论着家常，妻儿的生活、房子的装修、孩子的未来，一切似乎都平静且美好；然而一旦会议开始，他们便露出了真实面目，面对“非我族类、其心必异”的犹太人，他们高效地讨论着如何将其赶尽杀绝，这也让整部电影充斥着一种扭曲人性的诡异感。

通过《变形金刚7》，我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先，类型化叙事模式导致故事情节重复，视觉轰炸的一再循环，最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕，彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系，正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品，《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长，乃至于拯救世界；反过来，无论反派多么强大，最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确，几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”，但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统，与其他好莱坞系列电影（如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等）相比并没有任何新意，甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭，以及故事情节上的乏善可陈，拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”，必然不能引发观众的好奇心与“同理心”，并带来审美疲劳，甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。